O BOA

O BOA É UM GRUPO DE TRABALHO COMPOSTO POR PROFISSIONAIS DO CAMPO DAS ARTES, REUNIDOS PARA DESENHAR E ORIENTAR PRÁTICAS EDUCATIVAS CRIATIVAS, COM METODOLOGIAS EXPERIMENTAIS EM ESTREITA INTERAÇÃO COM PROCESSOS ARTÍSTICOS.

O BOA é um lugar de invenção e encontro entre práticas artísticas e de educação. Nasce do desejo de criar processos criativos e experimentais de aprendizagem, que capacitem os seus diferentes públicos para pensar, crescer e sonhar através da arte.

É nosso objetivo, através das Artes (artes plásticas e performativas em interação), numa perspetiva de arte contemporânea, desenvolver capacidades pessoais de autoexpressão, de forma a contribuir para a formação de cidadãos criativos, críticos e participativos. Para nós, e citando o escultor Alberto Carneiro, “arte é vida”. Acreditamos que, desta forma, poderemos contribuir para a construção de uma sociedade mais feliz.

ARTE, EDUCAÇÃO, PENSAMENTO E AÇÃO: OS EIXOS RELACIONAIS DA NOSSA ATIVIDADE. EIXOS QUE DIARIAMENTE SE CRUZAM, GERANDO NOVOS CAMINHOS, NUNCA, ANTES, IMAGINADOS.

Partindo de uma base de formação académica na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, cruzamos e sobrepomos outras formações, experiências e saberes de múltiplas origens que valorizamos, na perspetiva de que, na arte, como na vida, tudo se relaciona, potencia e enriquece mutuamente. Trazemos, assim, para as práticas diárias da arte educação, a ideia de atelier ou laboratório, onde a produção de conhecimento é um processo permanentemente em aberto, concretizável apenas através do aprender fazendo, do jogo, da tentativa e da aceitação do erro como um fator de crescimento.

O nosso trabalho, passa, recorrentemente, por propor os contornos de uma dada experiência, fazendo perguntas, fornecendo materiais, propondo ferramentas e gerando assim ambientes estimulantes para a criação. Independentemente do formato (workshop, oficina para crianças ou famílias, curso para professores, etc.), procuramos respeitar a diversidade sem nunca antecipar ou condicionar o resultado.

Com este espaço de publicação pretendemos criar uma rede de partilha de experiências e de pesquisas, expor ligações entre investigação teórica e ações experimentais, cultivando, desta forma, um constante repensar das nossas práticas e metodologias.

A EQUIPA

Nasceu em Lisboa em 1953, frequentou o Curso de Arquitetura FAUP (ESBAP), licenciou-se em Artes Plásticas - Pintura FBAUP (ESBAP) e em Design Industrial ESAD - Matosinhos.
Trabalha como artista educadora desde 1992 numa perspectiva de desenvolver estratégias de intervenção e reflexão através da criatividade, ligando o pensamento à acção. Desenvolve projetos criativos com públicos diversificados como escolas de todos os graus de ensino, hospitais, incluindo o Hospital Magalhães Lemos, Museu de Serralves, Museu do Douro (Régua), Portugal dos Pequenitos (Coimbra), Museu do F.C. Porto, várias Câmaras Municipais e Instituições da Segurança Social.
Fundadora em 2009 do espaço BOA - Bombarda oficina de artes, e coordenadora responsável dos projetos educativos aí desenvolvidos desde então – nas áreas de artes plásticas, escrita criativa, expressão corporal, teatro, dança contemporânea, entre outras, para públicos a partir dos 6 meses.
Em 2018 cria a Associação Cultural BalconYellow, da qual é presidente, e para a qual presta apoio e consultoria no desenvolvimento de projetos de carácter artístico e educativo, cumprindo um desejo antigo de alargar horizontes e chegar a novos públicos, com os quais seria difícil, de outra forma, desenvolver projetos de intervenção cultural e/ou social.
Tem ainda prestado serviços de consultoria a várias instituições para o desenvolvimento dos seus programas educativos: Serviço Educativo do Portugal dos Pequenitos - 2017-2019, Serviço Educativo do Museu FC Porto - 2017 e para programas educativos específicos no Museu do Douro desde 2006.

Nasce no Porto em 1985, artista plástica e investigadora na área da arte-educação. Licenciou-se em escultura pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e obteve formação em cenografia e intermédia na Akademia Sztuk Pieknych w Krakowie, Polónia. Em 2009 concluiu o mestrado em Arte e Design para o Espaço Público.
Entre 2009-2019 foi artista-educadora convidada no Serviço Educativo da Fundação de Serralves.
Desde 2008 colabora com Sofia Santos, de onde se destaca “Escalas 1/1” (Torres Vedras, 2011), “Máquina Romântica” (Guimarães, 2012) e “Trap / Armadilha” (Galeria Fundação EDP, Porto, 2015) também com Pedro Bandeira. É co-autora do texto “Bringing Utopias into Play”; (2019). In Pedagogy of the streets - Porto 1977, 121-125. Porto, Portugal: Pierrot le fou.
Está atualmente a desenvolver investigação no doutoramento em Educação Artística na FBAUP, com projeto intitulado “Livro de artista (lugar e veículo): o campo comum entre a arte e educação”; com o apoio da Fundação para a Ciência e Tecnologia.
Interessa-se pela investigação performativa em contextos educativos, de assuntos como identidade, paisagem, comunidade, desenvolvidos através de processos abertos, relacionais, e tanto quanto possível, coletivos.
Colabora regularmente com o BOA - Bombarda Oficina de Artes desde 2013, na conceção, orientação e produção de atividades do Programa de práticas criativas.

Nasce no Porto em 1985, completou o secundário na Escola Artística Soares dos Reis, no curso de Artes Têxteis, foi bolseira na Academia di Belli Arti di Brera, em Milão (2006), licenciou-se em Artes Plásticas - Pintura, em 2007 (FBAUP), e mestre em Arte e Design para o Espaço Público, em 2009 (FBAUP).
O seu contínuo interesse pela imagem leva-a a desenvolver mais recentemente estudos em Cinema e Fotografia Documental (2017), pela Escola Superior de Media e Artes e Design, do IPP.
Colabora com diversos artistas e arquitetos, e participa em diversas exposições desde 2007. Mantém desde 2008, uma relação de coautoria, com a artista Joana
Nascimento, motivada pelo questionamento de conceitos partilhados no trabalho de ambas – paisagem, identidade, memória e tempo são alguns dos conceitos explorados.
Estes conceitos permitem ainda identificar um constante cruzamento entre a prática artística e a investigação prática em projetos de carácter educativo.
Desde 2010, colabora com o Serviço Educativo de várias entidades, (CIAJ, BOA-Bombarda Oficinas de Artes), na conceção e orientação de atividades dos seus diversos programas, destacando-se a colaboração com o Museu de Arte Contemporânea de Serralves pela continuidade e consistência dos processos pedagógicos experimentados. Foi responsável pelo desenho expositivo da apresentação pública do projeto educativo intergeracional “Tenho 25 anos”, em Serralves em 2017 e 2018.

Ivone Almeida, licenciada em Filologia Germânica, foi atriz em grupos de teatro amador e profissional e professora de Português, Inglês, Teatro e Expressão Dramática em Escolas do ensino público e privado e em associações culturais. Fundadora e colaboradora da Associação Portuguesa de Expressão Dramática, integrou projetos de investigação-ação focalizados na aplicação de técnicas de expressão dramática em aulas de Português, Inglês e Clubes de Teatro, nomeadamente, “Práticas dramáticas na educação” e “Práticas Dramáticas e Práticas de Jogo” que contribuíram para a Reforma dos programas de Português e Teatro nas Escolas da CMP. Dinamiza há alguns anos, oficinas criativas, de expressões integradas em diversas instituições, em colaboração com Cristina Camargo.